cagando truenos

MEGAKRAUTROXPLOITATION

2006-02-13T21:36:00.000-08:00

ENREGISTRE PAR STEVE ALBINI

2005-12-09T00:28:00.000-08:00

El mejor nombre de banda en toda la temporada. Son franceses y no, no tienen un catzo que ver con el petiso malaonda de Chicago. Hacen una especie de math rock o post-hardcore bastante intenso con algún que otro toque free aportado vía saxofón. Su muy buen EP debut, The Ephemera´s Worship, puede bajarse entero desde acá. Satisfacción garantizada para toda la flia.

2005-11-30T23:47:00.000-08:00

En fin. Queda claro que esto de la musiquita rara no conduce a ningún lado y diluye la atención del respetable, por lo que no se me ocurre mejor alternativa que la de apostar al gran poder de la carne para combatir el alicaído rating del blog, siguiendo la senda de los que la saben lunga en asuntos como este. Y sí vieja, admito que perdí completamente la línea, pero qué le hace una mancha más al tigre a estas alturas...

Como Emme hace un par de años, como Leticia Bredice la temporada pasada, o como Deborah de Corral mil años atrás, la delicada criatura que tienen en pantalla se llama Sybil (Silvina Santana) y es la nueva esperanza blanca del pop vernáculo con glamour. Enganché su clip hace un par de meses creyendo estar viendo lo nuevo de Fiona Apple, pero nada de engaños al final: la niña resultó ser bien nuestra (nunca lo hubiese sospechado escuchándola cantar).

Datos biográficos: porteña (¿?) y educada en Norteamérica durante su adolescencia, asiste a academias de arte forjando su vocación de performer y hace sus primeros pinitos como intérprete. De vuelta por Buenos Aires, debuta en vivo el año pasado. Su primer álbum, Circus, se edita algunos meses atrás (me da curiosidad saber quien produjo y qué músicos participaron) e incluye un cover de Cuando Pase el Temblor como sorpresa. Sybil toca la guitarra y la armónica, además de componer buena parte de su repertorio, y canta alternando el inglés con el castellano. Circus, aceptable cruza de trip hop con r&b, fue el primer corte de difusión y pegó algo de notoriedad como cortina del programa Conflictos en Red. El segundo se llama I Don't Know y tira hacia el lado de la balada. Veo futuro en el asunto, muy linda piba, aunque liman quienes comparan sus atributos con los de Angelina Jolie (cómo ceba esto de la negrita, loco)

Bájate el track Circus (mp3, 128 kbps) / Info y fotos acá

CHIRPEANDO DURO

2005-11-23T20:01:00.000-08:00

El cambio de valores musicales en el ámbito del rock independiente yanqui es una tendencia firme en los últimos tiempos: su principal síntoma -al menos el que me interesa tratar ahora- es el abandono paulatino de ese *amateurismo rabioso como plataforma creativa* llevado de insignia dominante desde los estertores del punk rock y que tuvo su eclosión durante buena parte de la década pasada a partir del auge de las hordas low-fi / noisepoperas. Ya sea como reacción inevitable ante el agotamiento del menos es más arrastrado por las generaciones previas, o también en buena medida porque géneros que solían verse de costado dentro del ámbito indie por resultar antitéticos con las fòrmulas primigenias (jazz, progresivo, metal, o la amenaza del instrumentista PRO) en algún punto empezaron a ser revisitados por músicos afortunadamente menos permeables a tales resquemores, lo cierto es que buena parte de la historia actual marca una firme tendencia hacia la creación de construcciones sonoras complejas y al dominio técnico abrumador como señales de identidad por parte de músicos noveles, algo que a mí en particular me resulta casi inédito. INDIE ROCKERS VIRTUOSOS???? Así es, y todavía hay mucha tela por cortar según parece.

Para ilustrar esto, nada mejor que el fenómeno de los power duos, encarnado entre otros por los muy visibles Lightning Bolt, los bestiales Orthrelm (sobre quienes debería escribir en extenso alguna vez), o esa máquina demoledora llamada Hella que paso a considerar ahora mismo. Provenientes de Sacramento, Zach Hill (batería) y Spencer Seim (guitarra) son los padres de la criatura, tipos de destreza notoria en el manejo de sus herramientas de trabajo que parecen estar redefiniéndose constantemente en cuanto a sus búsquedas sonoras. Aunque ya hay abundante discografía para consultar y mucho por descubrir en el trabajo de estos dos, en sus incendiarios sets en vivo parece estar la clave de todo: auténticas carnicerías instrumentales donde se suele tocar al límite de cualquier posibilidad física (ver pics) y expresiva, mientras el afortunado testigo atraviesa la marea con el culo en la boca. Comprobar lo dicho en este reciente show que se pone a disposición en la frondosa sección de audio del Internet Archive. Hella en agosto pasado, con la formación aumentada a cuarteto. La calidad de sonido es más que aceptable y permite apreciar con nitidez la inhumana metralla percusiva descargada por ese demente que es Zach Hill, un verdadero prodigio de talento e inventiva al servicio de los parches, de esa clase de músicos que te fuerza a reevaluar la forma en que es posible acercarse a un instrumento determinado. Genio puro.

Hella - Portland, Oregon, 28-8-2005

Acá el tracklist, no incluído en el link que proveo.
BAJENLO, NO ME HAGAN POSTEAR AL PEDO!

01 Hello great architect of the universe
02 Gold mine, gold yours
03 I'm quitting the cult
04 Big time and the kid
05 Better get a broom / Song from uncle
06 Your DJ children / Been a long time cousin
07 Imaginary friends
08 (no identificado)
09 Dad for song
10 Black metal blues-Black mold
11 Earth's first evening Jimi Hendrix
12 Welcome to the jungle baby, You're gonna live

NO PULSO, NO RITMO

2005-11-14T22:36:00.000-08:00

Italia Dos. El trío (también cuarteto) Sinistri y su autodefinida búsqueda sonora "no-métrica" que explicitan de la siguiente manera:

"La música no-métrica es un estilo en cuyo contexto la noción de ritmo es reeemplazada por aquella de pulso, y el desarrollo musical se transforma en un arte de cambio de las formas. Lo no-métrico involucra al oyente en su proceso creativo, requiriendo de él una profunda concentración. No abandona la tradición, pero intenta explorar los límites exteriores de la música en todas sus posibilidades. También es una forma musical cuyo objeto es mucho más que simple entretenimiento, consuelo o mera contemplación."

Previamente operaron por más de una década como Starfuckers, aunque se ve que ingresando cómodos a la cuarentena, el rótulo de coje-estrellas empezó a quedarles desfasado (son gente arty y cerebral, parece); frente a eso han decidido cortar por lo sano y rebautizarse. Ahora bien, ¿la música de los Sinistri se condice con la línea de sus planteamientos teóricos (hay alguna frase acerca de "abandonar la intención como condición preliminar, sólo el silencio no es intencional" en su manifiesto), o el suyo será otro caso de cháchara discursiva vacía de esa que suele abundar en el terreno del avantgarde? . A mí me caben, aunque dependiendo de la predisposición del escucha los tanos también pueden resultar amuermantes en extremo, debido a la falta de matices que proponen en su búsqueda.

Un esqueleto de guitarra y batería moviéndose a intervalos irregulares, un poco a la manera del free jazz, sobre el que cuelan algunas intervenciones de electrónica (sampleos y sonidos de difícil identificación) mientras se despreocupan totalmente por la evolución melódica o armónica de las piezas. El resultado es más bien árido y se puede emparentar con la propuesta de combos norteamericanos como Storm And Stress o Gorge Trio por el lado de la búsqueda de desestructuración rìtmica que manejan, también hay mucho de abstracción sonora a lo Derek Bailey en el tratamiento de las guitarras. Su disco se llama "Free Pulse" y es lo primero que editan como Sinistri.

Sinistri Smooth Fried Tk2
Sinistri The Raum Bathroom Report , Exc. 2 (Vamp in E)
Sinistri New york Pulse

OTRO MP3 BLOG??????

2005-11-01T22:57:00.001-08:00

Este sitio va a continuar su inconsistente derrotero hacia la nada cyberespacial como una especie de MP3 blog, al menos por el momento. Aunque no soy un gran frecuentador de páginas similares, llego a la conclusión de que la fórmula minitexto + link -puede que muy gastada a estas alturas, qué más da- es el camino adecuado para sobrellevar con dignidad mi inoperancia posteadora, que a estas alturas ya linda con lo vergonzoso. La tarea que me espera es la papa total, o eso considero: un par de líneas insustanciales a modo introductorio, enlace al tema en cuestión y al carajo, así es como la veo. 10 minutos de laburo, 15 a lo sumo y a otra cosa, perfecto para mí. Nada de tediosas sesiones de tipeo que a la larga acaban con tu paciencia y la del (potencial) lector; puro descerebre irreflexivo en lugar de eso. La gloria!!!! A la hora del balance, además, puedo descansar en paz con mi conciencia creyendo que contribuyo a ampliar los horizontes musicales de todos aquellos que me visitan, y de paso le hago un gran favor a bandas de alcance mediático hiper reducido que morirían en la ignominia absoluta de no ser por mis desinteresados esfuerzos difusores. Un duque, en síntesis.

Bien, a lo mío entonces.

El notable power trío romano de aggropunkjazz Zu, con la primera de dos referencias que entregan este año: "The Way Of The Animal Powers", un ep de 25 minutos con la presencia del cellista afincado en Chicago Fred Lonberg-Holm, quien ya había participado anteriormente en grabaciones de los italianos. Siguiendo la tónica colaboracionista que parece ser el método de trabajo por excelencia de esta gente (discos previos incluían a Eugene Chadbourne o Ken Vandermark, por ejemplo), "How To Raise An Ox", su flamante entrega a ser editada ahora en noviembre por la etiqueta Atavistic es un duelo a medias con la bestia sueca Mats Gustafsson que promete reventar cortezas cerebrales. A por él.

Zu Tom Araya Is Our Elvis
Zu Things Fall Apart
Zu Farewell To The Species

CAMBIO DE FIRMA, VUELTA AL RODEO

2005-10-20T23:44:00.000-07:00

Retornado del leve ostracismo que me autoimpuse, me reintegro a mis tareas dejando atrás el impersonal nomenclador que dio vida a esto por un título algo más power. Les evito el desgaste neuronal aclarando que la inspiración se extrajo del noble álbum Eat Lightning, Shit Thunder firmado por la excelsa agrupación An Albatross, proveniente de los países del norte. Clips y audio por acá.
Más posteos, en breve.

PEDAZOS DE DECIBEL

2005-09-02T21:51:00.000-07:00

Antes que comiencen las recriminaciones por promesas incumplidas, algunas apostillas sobre lo poco que quedó en mi desbastada (Cerati dixit) cabeza luego del poderoso Decibel Fest.

-Buena concurrencia de público, calculo que unas 300 personas, signo alentador teniendo en cuenta la poca publicidad que recibió el evento. En la entrada apenas localicé un par de celebridades: estas eran George Fernández y el inefable Norbi Cambiasso, con quien mantuve una breve aunque jugosa charla sobre blogs y yerbas similares (Norberto se reveló como un seguidor consuetudinario de FYT y deslizó algún que otro palito para la gente de Malelemento, nada del otro mundo anyway). Tomasín no dio señales de vida, por lo que la noche quedó así renga de stars.

-El evento lo inició a lo ganador Don Nelson Gastaldi, todo un dandy a sus setenta largos, quien subió trajeado y acompañando vestuario con sombrero al tono. Su set consistía de dos sintes -un Casio y un Yamaha- que emitían una considerable gama de sonoridades discordantes sobre las que el hombre iba realizando alguna que otra intervención en las teclas. Mis inconvenientes con el show de Gastaldi tuvieron que ver con el factor cheesy (sagra) promovido por los sonidos de sintetizador elegidos, que me recordaban un tanto demasiado al García de la última década y media. Por el resto, ningún problema. El hombre finalizó luego de dos piezas algo extensas y se retiró ovacionado, momento que aproveché para abandonar el lugar y procurarme un par de drinks.

-James Plotkin siguió con un corto set (15 minutos) en el cual el neoyorquino musicalizó con laptop una serie de imágenes cuya procedencia no recuerdo. Miserablemente, no llegué a ingresar a tiempo para ver esto debido a un error de cálculo (estaba afuera chupando y me entretuve de más) por lo que mi principal excusa para presenciar el evento me dejaba en ascuas y con la puteada a flor de labios. Ante eso, no me quedó otra que seguir tomando para tratar de superar el regusto amargo de esta pequeña frustración. Nueva salida del Empire y a seguir empinando el codo, entonces.

-Más presentaciones continuaron: Cosmic Mostachiolli, Minexio, Tom Hovinbole, Lasse Marhaug, durante las que me mostré receptivo y eufórico (bardero podría sugerir alguien), aunque a decir verdad no tengo muy en claro a cuento de qué venía mi afán de participación. Seguro que estuvo bien bueno. Promediando el evento ya había logrado colar al recinto con un par de botellas encima, así que conseguí terminar el show dentro de la sala y en absoluta paz conmigo mismo. De acá en más, pausas sólo se efectuaron para recorrer al trotecito los 20 metros que me separaban del baño.

-Decibel concluyó con un set cercano a la media hora del más puro y duro noise a cargo del trío conformado para la ocasión por Anla Courtis (guitarra), Marhaug y Plotkin (laptops). Muy disfrutable, en esos momentos me encontraba en primera fila -tal vez segunda- y pude vitorear a piacere el buen hacer de los músicos. Dije media hora aunque perfectamente pudo haber sido medio siglo, a esa altura de la soiree mi sentido espacio-temporal estaba estropeado sin remedio. Final, aplauso, medalla y beso por parte de la concurrencia, luces a tope en la sala y mi saludo afectuoso al amigo Plotkin, quien, cual guinda al postre, me deja como souvenir un compacto del último Khanate (AGUANTEEEEEEEEEEEEEEE). Lo demás, imagínenlo...
Adios, gente linda del Decibel, nos veremos el año entrante si la dicha acompaña.

PD: Escaso -por no decir NULO- porcentaje de minas dables en el auditorio. La música experimental, junto con el noise y el metal extremo, parece ser un terreno definitivamente vedado a la sensibilidad feminoide. Lástima el chabonaje, no?

EN LA DISYUNTIVA

2005-08-22T22:18:00.000-07:00

¿Me compro "Frances The Mute" de los Mars Volta, original y a veintitantos pesos?

Lo vi, me tenté, la pensé y seguí de largo, aunque bien podría rever mi decisión. L'Via L'Viaquez, The Widow y otros fragmentos que escuché del disco eran simpáticos, pero algo me dice que setenta y tantos minutos de ese menjunje deben hacerse intragables. Quiero opiniones por sí y por no, así decido qué hacer. Piensen por favor en mi bolsillo antes de recomendar la compra a ciegas (y si lo hacen, traten de ser convincentes), la verdad es que me cuesta largar el billete y la cosa tampoco está como para liberar moneda alegremente.

Desde ya, gracias por su colaboración.
(pueril excusa para promover un posteo participativo)

CON LA PIBA NO, HIJOS DE PUTA

2005-08-18T17:28:00.000-07:00

En pleno hueveo zappinguero me topé ayer con un comercial de Telefónica que, para gran sorpresa mía, reproducía los acordes de Peach, Plum, Pear, esa dulce tonada de Joanna Newsom que supongo muchos ya conocen de memoria. Bueno, en realidad no era exactamente la dulce melodía de Joanna aquello que cayó de sopetón ante mis oídos. A riesgo de equivocarme -tengo que volver a escuchar con atención la musiquita para dar el veredicto definitivo- me pareció con certeza casi TOTAL que el fondo musical del aviso era más bien una variación apócrifa y apenas disimulada del tema en cuestión, como observo que ocurre desde hace un buen tiempo (ya parece costumbre) con mucha música de publicidades.
La estrategia pareciera ser más o menos así: se elige al voleo un track determinado, generalmente con escasa difusión mediática y por ende semidesconocido para el gran público, procediendo luego a rehacerlo calcando al detalle (nota x nota!) toda la instrumentación de la pieza original pero, eso sí, cuidando de introducir mínimas variantes de estilo, como por ejemplo algún nuevo acorde o una leve modificación en el tono y la melodía vocal; supongo que así previenen contratiempos con los autores y se ahorran disgustos a futuro.
Lo que me llamó la atención acá fue notar que un par de acordes de clavicordio (si, viejo, el tema está tocado en un clavicordio) no correspondían a la versión original de Newsom y además la voz parecía como imitada, impostada, algo irreal había ahí, aparte de que la letra mandaba fruta a lo pavote. Repito que puedo estar pifiando, aunque en general suelo tener oído absoluto para estas cuestiones, descuiden.

Ahora bien, lo que me rompe soberanamente las pelotas en este asunto no tiene que ver con la apropiación de la canción en sí misma, por mi que garpen los royalties que correspondan y metan en sus propagandas la musica que se les cante el ojete (no me jodió Search And Destroy ilustrando una propa de Nike, tampoco la reciente llegada de Suicide a la venta de desodorantes, así que menos podría molestarme que pongan a Newsom ofreciendo celulares). Sí me resulta una gigantesca turrada que esta panda de cretinos (mal pagos encima) agarren de queruza un tema AJENO que a continuación será serruchado, montajeado, embadurnado y más luego presentado al vulgo bajo la ilusión de que se está ante una obrita PROPIA.
Ya ni para componer un puto jingle desde cero les da la cabeza a los comemierdas estos? Quizás peco de ingenuo y haya algo en estas prácticas que se me escapa, aunque igual el asunto me huele a canallada por los cuatro costados. No quisiera entrar en cuestiones legales fuera de mi alcance, intuyo que acá se está cubierto en ese aspecto, pero digo, no hay de cualquier forma una figura denominada PLAGIO bajo la cual podrían encuadrarse casos como este?

Si algun visitante ocasional tiene conexiones con el mundillo de la música publicitaria, agradecería que entre a clarificar la cuestión. Esto ya pasó de castaño oscuro y por ahora ando con una vena así. Hasta me tienta contactar a la gente de Drag City para ponerlos al tanto de la situación y sugerir el inicio de acciones legales.

Con la nena no se metan, pedazos de panchos (si el tema llega a ser efectivamente un Newsom al 100%, me corto el izquierdo)

2005-08-09T23:33:00.000-07:00

"La cuestión con Wire es que, en algún momento del '85 u '86 conocí a un tipo que trabajaba en una disquería, fan rabioso de Wire, un grandísimo fanático. Escuché una o dos cosas de ellos y no tuvieron ningún efecto real sobre mí. Pero de repente un día me pegó el que algunas de las cosas que estaban haciendo tenían diez años de antiguedad, y fue muy extraño, como 'Qué es esta música?' Otras cosas eran muy accesibles, casi beatlescas, con armonías y voces agradables. Pensé que era muy liberador el que alguien hiciese eso, porque había un par de bandas en el pasado que eran así. Pero siempre que daba con algún ejemplo nuevo, el que eso estuviese hecho diez años antes significaba mucho para mí, y me ayudó a completar la idea de lo que podíamos hacer. Cuando nos llegó la idea de versionar a Wire, pensé que sería bueno hacer una de aquellas canciones de Wire que me inspiraron, supongo, a no tener miedo de ser una banda pop. No una banda pop intentando ser estrellas pop, sino en el sentido que estás componiendo música que es pop, sencilla, música instintiva, pero también estás haciendo otras cosas, porque eso surge de la misma forma, en lugar de ponerte límites y decir 'Bueno, no podemos hacer eso, es demasiado accesible'. Para mí es como una gran tragedia cuando la gente actúa así. A menudo te preguntás sobre ciertas bandas, escriben buenas canciones y después no las tocan porque suenan demasiado bien, o demasiado melosas, o las alejan de los climas que consiguieron? Como Metallica, siempre tienen que estar dentro de un área determinada, tienen que ser Metallica. No sé, me gusta la idea de gente que puede tocar lo que sea, un poco a la manera de lo que hacía Velvet Underground."

(Kevin Shields entrevistado por Ned Raggett, 1996 aparentemente)

http://kuci.org/text/interviews/mbv.html

UK 77-94

2005-07-19T18:31:00.000-07:00

1977> Sex Pistols Never Mind The Bollocks
1978> Steve Hillage Motivation Radio
1979> Joy Division Unknown Pleasures
1980> Bauhaus In The Flat Field
1981> New Order Movement
1982> A Certain Ratio Sextet
1983> The Police Synchronicity
1984> Echo And The Bunnymen Ocean Rain
1985> Dead Can Dance Spleen And Ideal
1986> Cocteau Twins Victorialand
1987> Depeche Mode Music For The Masses
1988> My Bloody Valentine Isn't Anything
1989> The Cure Disintegration
1990> Renegade Soundwave Soundclash
1991> Talk Talk Laughing Stock
1992> Moonshake Eva Luna
1993> Th' Faith Healers Imaginary Friend
1994> Godflesh Selfless
1995> Minxus Pabulum
1996> Long Fin Killie Valentino
1997> Photek Modus Operandi
1998> Squarepusher Music Is Rotted One Note
1999> Squarepusher Selection Sixteen
2000> Echoboy Volume 1
2001> Autechre Confield
2002> Giddy Motors Make It Pop
2003> Pram Dark Island
2004> Guapo Five Suns

USA 77-94

2005-07-19T17:13:00.000-07:00

1977> Television Marquee Moon
1978> The Residents Duck Stab / Buster & Glen
1979> Chrome Half Machine Lip Moves
1980> Lydia Lunch Queen Of Siam
1981> Leo Kottke Guitar Music
1982> Neil Young Trans
1983> Massacre Killing Time
1984> Herbie Hancock Sound System
1985> Sonic Youth Bad Moon Rising
1986> Sonic Youth EVOL
1987> Big Black Songs About Fucking
1988> Butthole Surfers Hairway To Steven
1989> Slint Tweez
1990> Reed & Cale Songs For Drella
1991> Mercury Rev Yerself Is Steam
1992> Alice In Chains Dirt
1993> Polvo Today's Active Lifestyles
1994> Shudder To Think Pony Express Record
1995> Fugazi Red Medicine
1996> Hammerhead Duh The Big City
1997> Built To Spill Perfect From Now On
1998> Don Caballero What Burns Never Returns
1999> Flaming Lips The Soft Bulletin
2000> Discordance Axis The Inalienable Dreamless
2001> U.S. Maple Acre Thrills
2002> Hella Hold Your Horse Is
2003> Deerhoof Apple O'
2004> Faun Fables Family Album

2005-07-19T17:09:00.000-07:00

lluvia nieve y tu no estás